Cinesite Montréal a récemment lancé la deuxième cohorte de son programme LEAP. Conçu dans le but de faciliter l’accès au monde du cinéma d’animation, ce programme combinant formation et travail permet à un petit groupe d’artistes débutants de tout horizon de perfectionner leurs compétences auprès de professionnels chevronnés de l’industrie. Pendant leur contrat de six mois – rémunéré, et avec avantages sociaux –, les participants doivent d’abord compléter un processus d’intégration et de formation intensive de douze semaines afin de développer leurs compétences dans un domaine d’expertise spécifique tout en se familiarisant avec le pipeline de Cinesite, ses logiciels et son flux de travail. Ils pourront ensuite appliquer ces connaissances à des projets en cours jusqu’à la fin de leur contrat. Ainsi, LEAP se veut une opportunité pour les artistes au parcours atypique et les jeunes talents, d’approfondir leurs connaissances tout en s’immergeant à la fois dans une production d’envergure et dans la vie du studio.

Mais qu’est-ce qui rend ce programme si spécial ? Nous avons posé la question à Chris Springfield, Chef de l’éclairage chez Cinesite Montréal, qui dirige la cohorte d’éclairage et de composition de cette année.

« La plupart des stages n’offrent qu’une formation sommaire et laissent les artistes se débrouiller seuls ou avec l’aide d’un  » buddy « . Ce n’est pas une très bonne façon de favoriser la réussite d’un artiste. Le programme LEAP est conçu pour permettre à chaque artiste de réaliser son plein potentiel grâce à des ateliers structurés, des exposés inspirants et une expérience concrète de production ».

– Chris Springfield, Chef de l’éclairage, cinéma d’animation, Cinesite

Cette approche unique s’est révélée être exactement ce que les « leapers » de cette année recherchaient. Nous nous sommes entretenus avec eux pour en savoir plus sur leur parcours et sur ce qui les a conduits au programme LEAP. Faites connaissance avec Abdal Abdaddayam, Masaki Tse, Theodore Karamalis et Xue Yang !

LEAPERS : LES ORIGINES

Dans la vie, il existe une multitude de trajectoires et, chez Cinesite, nous voulions souligner cette réalité à travers le programme LEAP. Quelle que soit l’expérience des candidats dans le domaine, ce sont leur niveau de compétence et leur motivation qui constituent les véritables critères de sélection.

Cette année, trois de nos apprentis, Abdal, Masaki et Theo, ont connu des parcours similaires. D’abord artistes visuels, ils ont découvert le monde de l’animation 3D par le biais de leur expérience en art 2D et ont ensuite décidé de s’inscrire au programme d’animation 3D et de CGI du Collège Dawson. Là, ils ont trouvé leur véritable vocation et n’ont jamais regardé en arrière. Notre quatrième apprentie, Xue, a suivi un chemin différent. Titulaire d’une baccalauréat en animation 3D de l’Université des arts de Nanjing et d’une maîtrise en médias interactifs de l’Université de Pékin, elle a enseigné les médias numériques à l’université pendant douze ans en Chine avant de s’installer au Canada. Tout juste avant de rejoindre nos rangs, elle a également complété une formation intensive en composition au NAD – École des arts numériques, de l’animation et du design.
 

CRAQUER POUR L’ANIMATION : LA PREMIÈRE ÉTINCELLE

Bien avant de songer à postuler au programme LEAP, nos quatre artistes avaient commencé à tracer leur chemin vers le cinéma d’animation. Nous leur avons demandé ce qui les avait d’abord attirés vers ce médium.

Abdal : J’ai toujours été ému et inspiré par la magie des longs métrages d’animation sur grand écran. Tout a commencé avec le film  »Coraline » du studio Laika – l’un de mes films préférés de tous les temps – et ma passion n’a fait que grandir au fur et à mesure que ma bibliothèque visuelle de films d’animation s’élargissait et se diversifiait. Parmi mes récents favoris, on compte  »Soul »,  »Mitchells vs the Machines » et  »Nimona ». Je suis constamment émerveillé par la façon dont ces films repoussent les limites de leur médium, tant au niveau de la trame narrative que sur le plan artistique.

Theodore Karamalis

Masaki : Depuis mon plus jeune âge, j’ai toujours eu un faible pour le cinéma d’animation, car j’ai grandi en regardant beaucoup de séries et de films d’animation. J’aimais voir les personnages et les histoires évoluer, et ces récits sont devenus une source de réconfort pour moi chaque fois que j’en avais besoin.

Theo : Les films d’animation ont bercé mon enfance. Le format offre un tel éventail de possibilités en termes de créativité et de style visuel, tout en étant capable de susciter de fortes réactions émotionnelles chez le public. Ultimement, le cinéma d’animation a une certaine aura magique dont l’attrait ne s’estompe pas avec l’âge, et je suis incroyablement emballé à l’idée de contribuer à créer cette magie.

Xue : J’ai eu le coup de foudre pour le cinéma d’animation dès mon premier jour à l’université ! Les années pendant lesquelles j’ai étudié l’animation 3D ont été marquées par un développement fulgurant dans le domaine. Des studios comme Pixar, Dreamworks et Bluesky sortaient chaque année de merveilleux films d’animation qui m’ont grandement inspirée et influencée. Lors de ma dernière année d’études, le projet d’animation de ma promotion a même été nominé pour l’exposition ACM SIGGRAPH Asia en 2009.
 

FAIRE LE GRAND SAUT

Ils sont passionnés, ils ont du talent, mais nous avons demandé à nos artistes en herbe ce qui les a poussés à choisir LEAP.

Abdal Abdaddayam

Abdal : Je connaissais une personne qui avait participé au programme LEAP de l’année dernière, lorsque l’accent était mis sur l’animation 3D. Elle n’a eu que des expériences positives en travaillant avec ses mentors et collègues en animation chez Cinesite ! Alors, je ne saurais expliquer à quel point j’ai été agréablement surpris lorsque j’ai appris que Cinesite lançait une deuxième édition de LEAP pour l’éclairage et la composition, mon domaine d’expertise et ma passion !

« Je savais qu’il s’agissait d’une occasion unique et je ne pouvais pas la laisser passer.”
– Abdal Abdaddayam

Masaki : J’ai postulé au programme Leap parce que, d’une part, je voulais déjà travailler chez Cinesite; j’ai toujours entendu de bons commentaires sur l’entreprise de la part de mes pairs et de mes professeurs, et je me suis dit que ce serait un environnement idéal pour évoluer en tant qu’artiste. J’étais également fraîchement diplômé et j’ai vu que les demandes d’inscription pour Leap étaient encore ouvertes, alors j’ai tenté ma chance !

Theo : Je suis un passionné d’art 3D et d’animation. J’ai réalisé mon premier court-métrage personnel en mai 2023, et j’étais très enthousiaste à l’idée de continuer à apprendre et de pouvoir travailler sur des productions plus importantes. Le programme Leap m’a semblé être la prochaine étape idéale, car il offrait une introduction progressive et accessible au département de l’éclairage et de composition, qui me permettrait d’apprendre auprès de nombreux artistes talentueux et expérimentés.
 

VERS L’INFINI ET PLUS LOIN ENCORE

Bien que le programme vienne tout juste de commencer, nos leapers sont bien partis pour accomplir de grandes choses. Nous leur avons demandé quels étaient leurs objectifs pour le programme.

Abdal : Mes objectifs, pendant et après le programme, sont de grandir et d’apprendre autant que possible en tant qu’artiste. Je me sens extrêmement privilégié d’être entouré de tant de talents, qu’il s’agisse de vétérans chevronnés de l’industrie ou de jeunes artistes extrêmement créatifs ! Jusqu’à présent, mon expérience à Cinesite a été tout ce que je pouvais espérer et plus encore ! Je suis ravi d’être ici et de faire partie de l’équipe ! Je suis impatient de découvrir les projets sur lesquels je vais travailler pendant mon temps ici.

Masaki : Je veux vraiment tirer le maximum de ce programme. J’ai envie d’apprendre de chaque personne que je rencontre et j’espère que je m’entendrai bien avec tous les artistes du studio. Je suis très reconnaissante pour cette opportunité, alors mon objectif pour l’instant est de grandir en tant qu’artiste et de m’amuser !

Xue Yang

Theo : J’ai toujours été motivé par le dépassement de soi, alors l’un de mes objectifs est de devenir un meilleur artiste que lorsque j’ai commencé à travailler chez Cinesite. Comme le travail d’équipe est très important pour créer un bon film, je veux aussi devenir le meilleur coéquipier possible !

Xue : D’abord, je veux en apprendre le plus possible sur les logiciels et le pipeline. Ensuite, j’aimerais améliorer mon œil pour l’éclairage et acquérir toutes les compétences d’un artiste junior en éclairage et composition. Pendant mon temps libre, j’aimerais aussi travailler sur l’éclairage de certains de mes projets personnels. J’ai tellement hâte de commencer à travailler sur mon premier projet professionnel! Finalement, en tant que nouvelle immigrante, j’aimerais aussi améliorer mes compétences en français et en anglais.
 

C’EST PRESQUE LE TEMPS DES AUREVOIRS

Le programme LEAP n’existerait pas sans les personnes extraordinaires qui l’organisent, le supervisent et recrutent ses participants. Nous avons donc demandé à certains d’entre eux de nous en dire plus sur le programme.

Nous sommes retournés voir notre chef de l’éclairage, Chris Springfield, qui supervise la formation et la progression de nos apprentis , aux côtés des leads d’éclairage Yann Faucon and Elena Fiorin, pour en savoir plus sur ses objectifs pour le programme.

« En tant que mentor, mon objectif est d’inciter les artistes à utiliser leurs compétences en matière d’éclairage et de composition pour enrichir et illustrer la trame narrative de chaque scène. J’aimerais également les aider à comprendre que des parcours uniques et diversifiés font la richesse de nos collaborations artistiques. »
– Chris Springfield, Chef de l’éclairage, cinéma d’animation, Cinesite.

Le programme LEAP est une initiative de notre formidable équipe des ressources humaines. Nous avons donc demandé à Marie-Claude Chauvette, directrice des ressources humaines de Cinesite Montréal, de nous en dire plus sur l’importance du programme pour l’entreprise.

« Notre secteur doit soutenir davantage les jeunes talents, en particulier ceux dont le parcours est atypique. Comme notre entreprise met l’accent sur le développement professionnel et le bien-être de ses employés, nous devions créer un programme qui tienne compte de cette réalité et y réponde. »

– Marie-Claude Chauvette, directrice des ressources humaines, Cinesite Montréal.

En terminant, nous aimerions souhaiter la meilleure des chances à nos quatre Leapers ! Restez à l’affût, nous serons de retour en janvier pour vous faire part de leur progression, de leurs commentaires et de leurs réalisations après le programme. Nous aimerions également remercier les merveilleux membres du personnel et les extraordinaires artistes qui ont contribué à la deuxième édition de LEAP Montréal.